Florentská mozaika: tvorba

Výraznou dekoratívnou technikou, ktorá dokáže vniesť do interiéru či exteriéru jedinečný šik, je použitie mozaiky. Toto zložité, namáhavé umenie, ktoré vzniklo na starovekom východe, zažilo obdobia prosperity a zabudnutia a dnes zaujíma dôstojné miesto medzi metódami zdobenia izieb a zariadenia. Mozaika je sadzobný obraz kúskov kameňa, keramiky, smaltu, farebného skla. Jedna z mnohých techník výroby mozaík sa nazýva florentská.

Vznikol v Taliansku v 16. storočí a za svoj rozvoj vďačí slávnemu rodu Medici, ktorého predstavitelia vždy sponzorovali umelcov a majstrov úžitkového umenia. Vojvoda Ferdinand I. Medicejský založil prvú profesionálnu dielňu, pozývajúc najlepších kamenárov z celého Talianska a iných krajín. Ťažba surovín sa neobmedzovala len na miestne zdroje, pretože nákupy prebiehali v Španielsku, Indii, krajinách Afriky a Blízkeho východu. Pre dielňu sa nazbierala obrovská zbierka polodrahokamov, ktorých zásoby sa využívajú dodnes.

Výroba mozaík prinášala obrovské zisky a v tých rokoch bola pre Taliansko považovaná za strategicky dôležitú výrobu. Po tri storočia boli tieto mozaiky obľúbené v celej Európe: paláce panovníkov a šľachticov určite používali vo výzdobe luxusné florentské „kamenné maľby“. Až v polovici 19. storočia tento typ dekoratívnej výzdoby postupne vyšiel z módy.

Zložitosť technologického postupu, dĺžka výroby (remeselníci pracovali na jednotlivých dielach niekoľko rokov) a používanie polodrahokamov urobili z tohto umenia elitu, dvornú. Nie každý kráľovský dvor si mohol dovoliť údržbu takejto dielne.

Ruskí remeselníci túto techniku ​​zvládli a rozvinuli za vlády kráľovnej Alžbety Petrovnya mnohé ich diela primerane konkurovali talianskym návrhom. Vývoj tohto štýlu v Rusku je spojený s menom majstra továrne Peterhof Lapidária Ivana Sokolova, ktorý bol vyškolený vo Florencii. Šikovne používal sibírsky jaspis, achát, kremeň. Zachovali sa spomienky na jeho súčasníkov, kde sa kvety vyskladané z kameňov zdali živé a voňavé.

Hlavnými centrami pre prácu s florentskými mozaikami sú továrne Peterhof a Jekaterinburg a kamenársky závod Kolyvan v Altaji. Ruskí kamenári začínajú vo veľkom využívať najkrajší uralský drahokam malachit, ktorý má výrazný vzor, ​​a vysoko tvrdé altajské minerály, ktorých spracovanie je možné len diamantovým nástrojom.

V budúcnosti to boli umelci závodu Kolyvan pre stanicu v Barnaule, ktorí vytvorili jeden z najväčších panelov (46 m2), vyrobený touto technikou.

Metóda florentskej mozaiky sa vyznačuje vysoko presným lícovaním detailov, kedy medzi kamennými prvkami rôznych tvarov nie sú viditeľné žiadne švy a spojovacie línie. Starostlivé brúsenie vytvára dokonale rovný, jednotný povrch.

Táto mozaika je vyrobená z prírodných kameňov a je mimoriadne odolná, svetlé farby časom nevyblednú a nevyblednú zo slnečného žiarenia.Hladké farebné prechody vám umožňujú dosiahnuť podobnosť so skutočnou maľbou, a nie s intarziou. Talianski majstri veľmi často používali na pozadie čierny mramor, na rozdiel od neho sa iné kamene rozsvietili ešte jasnejšie.

Prirodzene bohatá farba kameňa: prechody jej tónov, pruhy, škvrny, ťahy sú hlavnými obrazovými prostriedkami tejto techniky. Obľúbeným materiálom na výrobu florentských mozaík boli vysoko dekoratívne kamene: mramor, jaspis, ametyst, karneol, chalcedón, lapis lazuli, ónyx, kremeň, tyrkys. Talianski remeselníci vynašli jedinečné technológie na ich spracovanie, napríklad pôsobenie teploty umožnilo kameňu získať požadovanú farbu. Vyhrievané kúsky mramoru získali jemný ružový odtieň a chalcedón zvýšil lesk a jas farieb.

Každá kamenná doska bola vybraná majstrom nielen vo farbe, ale aj v štruktúre: pre mozaiku so smaragdovými listami bolo potrebné nájsť kameň s podobnými zelenými žilami, pre obraz kožušiny - minerál so vzorom napodobňujúcim jeho klky.

Florentské mozaiky sa aktívne používali pri výzdobe kostolov na dokončenie podláh, výklenkov, portálov, ako aj zdobenie svetských interiérových predmetov: stolové dosky, nábytkové prvky, rôzne krabice, drobnosti. Veľké panely, podobné maľbám, zdobili steny štátnych sál, kancelárií a obývačiek.

Proces výroby florentskej mozaiky možno zhruba rozdeliť do troch etáp:

• obstarávacie operácie - výber vysokokvalitných surovín, označovanie a rezanie kameňa;
• súbor mozaikových prvkov - existujú dva spôsoby: dopredu a dozadu;
• konečná úprava - konečná úprava a leštenie výrobku.

Pri výbere kameňa je veľmi dôležité poznať a zohľadniť jeho vlastnosti., keďže od toho závisí smer rezu. Každý minerál má individuálne optické vlastnosti, na svetle sa zvláštnym spôsobom trblieta a má svoju vlastnú štruktúru. Kameň musí byť navlhčený vodou, potom sa rozjasní, ako po leštení, a môžete pochopiť, ako bude hotový výrobok vyzerať.

Vybrané kamene sú označené a rezané na špeciálnom stroji. Počas tohto procesu sa hojne naleje studená voda, aby sa píla ochladila a starostlivo sa dodržiava bezpečnosť. Prvky sú rezané s okrajom na spracovanie švu.

Florentskí remeselníci vyrezávajú potrebné úlomky z tenkých plátov s hrúbkou 2-3 mm pomocou špeciálnej pílky - akéhosi luku z ohnutej elastickej čerešňovej vetvy s natiahnutým drôtom. Niektorí remeselníci používajú tento autentický nástroj aj dnes.

Dokončovanie jednotlivých dielov po obryse sa vykonáva na brúske pomocou karborundového kotúča alebo diamantovej čelnej dosky, ručne finalizovanej diamantovými pilníkmi.

Pri montáži prvkov do celkového obrazu opačným spôsobom sa fragmenty mozaiky položia lícom nadol pozdĺž šablón a zvnútra sa pripevnia lepiacou kompozíciou k základni (napríklad zo sklenených vlákien alebo pauzovacieho papiera). Táto technológia je vhodná na vytvorenie rozsiahleho projektu: veľké diely zostavené týmto spôsobom z malých prvkov sa potom montujú na mieste. Táto metóda umožňuje aj brúsenie prednej plochy mozaiky v dielenskom prostredí.

Technika priamej sadzby je kladenie fragmentov kresby okamžite a natrvalo. Na vyrovnanú výstužnú vrstvu na mieste starí majstri rozložili kusy orezaných kamenných platní. Priame vytáčanie sa dnes podobne ako spätné vytáčanie najčastejšie robí v dielňach na sklolaminátovom podklade a následne sa prenáša na predmet.

Zostavený výrobok sa spracováva pomocou dokončovacích a leštiacich pást. Pre rôzne druhy kameňa sa používajú rôzne leštiace kompozície v závislosti od fyzikálnych a mechanických vlastností minerálu.

Vysokú dekoratívnosť florentských mozaík už dlho oceňujú architekti. Počas sovietskeho obdobia prekvitalo používanie rôznych druhov mozaík pre verejné priestranstvá. Väčšina panelov bola vyrobená zo smaltu, ale nezabudlo sa ani na florentskú metódu, ktorá sa aktívne používala. A keďže je táto technika najtrvanlivejšia, keďže roky nemajú moc nad kamennými maľbami, vyzerajú stále ako nové.

V moderných interiéroch nebude správne vybraná florentská mozaika vyzerať ako cudzí a zastaraný prvok. Veľkolepé vzorované panely na steny a podlahy v hale, kúpeľni, kuchyni sa dajú zaradiť do klasického aj moderného štýlu, oživia prísny high-tech či loft. Mozaikové plátna budú tiež vyzerať skvele v dekorácii bazéna alebo terasy vo vidieckom dome.

Zaujímavé vyzerajú aj malé formy tejto mozaiky: zdobenie rakiev, zrkadiel, darčekových písacích súprav do pracovne a pod.

Táto technika je tiež široko používaná v šperkoch: veľké brošne, náušnice, prstene, prívesky so vzorom osadzovacieho kameňa nesú osobitnú príťažlivosť prírodného materiálu.

Napriek technologickému pokroku zostáva metóda florentskej mozaiky stále namáhavá a vyrobená človekom, takže tieto práce sú dosť drahé a cena najlepších vzoriek je porovnateľná s nákladmi na majstrovské diela klasickej maľby.

Majster hovorí ešte viac o umení "kameňovej maľby" v ďalšom videu.